Финал конкурса «DзіКаVaTa» — 18 мая

«DзіКаVaTa» – международный конкурс моды, ежегодно проводимый в БГПУ с 2006 года.«DзіКаVaTa» – это яркое запоминающееся шоу, креативные дизайнерские решения и необычные режиссерские ходы, создающие по-настоящему модную арт-атмосферу.
Конкурс пройдет 18 мая в 18.00 в актовом зале БГПУ (ул. Советская, 18).
В этом году в конкурсе примут участие 35 дизайнеров.
Конкурсные номинации: «Лучший дизайнер», «Лучшая модель на подиуме», «Лучшая фотомодель», «Лучший Fashion-фотограф», “Лучшая маленькая модель”.
Жюри конкурса «DзіКаVaTa» — профессиональные модельеры, фотографы, стилисты международного класса и представители модельного бизнеса Беларуси.
Конкурсный показ и награждение победителей состоится 18 мая в 18.00 в актовом зале БГПУ (ул. Советская, 18).

Breath Of Life

Наконец вышел новый клип любимых Florence + The Machine!
Ну, если сказать честно, клип получился очень обыкновенным. Хотя, так и должно быть, ведь песня Breath Of Life - это саундтрек к фильму "Белоснежка и охотник". Так что сама Флоренс здесь на втором плане, а на первом - Злая Королева Шарлиз Терон, Белоснежка Кристин Стюарт, распадающиеся вороны и впечатляющие баталии, что сразу же отбивает всякое желание пойти в кинотеатр. 
Остается лишь слушать сильный голос солистки  Florence + The Machine, который, вне зависимости от визуального ряда, остается красивым и чарующим. 

Bolshoy Fashion Market

Как утверждал Дарвин, все живое постепенно эволюционирует. Но я хочу внести небольшую поправку, сказав, что, к тому же,  эволюционирует еще и все неживое. Например, белорусская мода. Это особенно заметно по прошедшей Неделе моды и Bolshoy Fashion Market. Последний из обычного Модного рынка превратился в настоящий фестиваль моды и шоппинга. А это уже, согласитесь, даже не скоротечная эволюция, а настоящая революция, только вместо баррикад - кронштейны с дизайнерской одеждой и стеллажи с аксессуарами.

Вообще в этот раз все было по-новому: вплоть до расположения самих дизайнеров, что, стоит отметить, благоприятно повлияло на атмосферу маркета - не было кучи толкающихся людей и больше свободного пространства. Еще, видимо, организаторы ужесточили отбор на маркет, так что беспощадного войлока практически не было: все дизайнеры были разнообразны и интересны, хотелось долго изучать "произведения" каждого, зная что полторы тысячи "клонов" ты здесь не найдешь.



Отличное нововведение - это лекции в рамках маркета.  Первой свой ликбез провела Алена Попова - байер, стилист, специалист fashion-PR. Изначально тема лекции звучала так «Карьера в индустрии моды», но, так как, по словам самой Алены, эта тема скучна, неактуальна и обыденна, разговор плавно перетек в другое русло, неизвестное доселе мне. После каждого тезиса, после каждого примера мое нутро непроизвольно произносило "Вау". Я восхищаюсь глубочайшими познаниями и опыту этой женщины в моде. Она еще один человек, разбивший мои романтическо-утопические представления о фэшн-бизнесе. Правда, ввиду внезапных объстоятельбств и собственной неусидчивости, мне пришлось покинуть лекции до завершения. И последнее, о чем я узнал, это у круге знакомств, важном для каждого дизайнера. В него обязательно должен входить тусовщик, человек с необычной внешностью, человек с подвешенным языком и, внимание, фэшн-блогер, с которыми надо устанавливать хорошие отношения и периодически дарить одежду собстевнной марки. Заметьте, это не мои фантазии, а доводы настоящего профессионала!
Затем Светлана Падерина - известный российский блогер - прочитала лекцию «Механизмы формирования и развития модных тенденций». Быстро пробежавшись, по всему XX столетию и подольше остановившись на веки сегодняшнем, Светлана рассказала откуда ноги растут у той или иной тенденции. В общем и целом, ничего нового, но несколько интересных фактов я все-таки записал. Например, знаете ли вы, что смерть в 1986 году модели Джии Мари Каранджи от СПИДа ознаменовала закат эпохи раскрепощенности и сексуальности 80-ых, на смену которой пришли 90-ые - время унылого минимализма и гранжа. 
Кульминацией фестиваля стала демонстрация коллекции Марии Дубининой «Free Love». Честно говоря, Маша сразу покорила мое сердце трепетным отношением к касте блогеров: личное приглашение на показ, специально выделенные именные места в первом ряду, неболшие подарочки, а фраза "спасибо, что пришли" прозвучала, наверное, десятки раз. Мария - это отличный пример грамотного дизайнера, которому важно мнение не только личных клиентов, но и блогеров-журналистов. И я верю, что её ждет большое будущее. Но, несмотря  на все дифирамбы, мое мнение о коллекции будет объективным и неподкупным.

А коллекция «Free Love» мне действительно очень понравилась. Наши дизайнеры кидаются из крайности в крайность: шьют либо депрессивно-темные вещи, притерно-пастельные или, словно последователи Санатана, показывают, что называется, "вырви глаз", или "откровенный треш". Дубинина же создала по-настоящему яркую, но не нарочитую, легкую, но не простую, романтичную  коллекцию. Строгие силуэты дополнялись яркими округлыми воротничками-лепестками, но это не выглядело по-детсадовский, а придавало образу некую ироничность и непосредственность. А о той самой свободе, от которой предостерегала дизайнер, громогласно говорили летящие платья и воздушные юбки с этно-геометрическим принтом. Такие, на первый взгляд, исключительно женственные и романтичные элементы сочетались с  футболками (что тоже редкость в отечественной моде) с окантовкой а-ля Олимпиада 80 года. Эклектика в стилях, материалах и формах... Дубинина не хочет быть хорошей девочкой: нарушает всякие правила и разрушает стереотипы. И это чувствуется в коллекции. Единственное, что вызвало у меня сомнения - это футболка с какой-то остроумной надписью. Подобное ассоциируется у меня лишь с рыночными подделками Симачева, увы... А вообще, Марии Дубининой надо сделать униформу для наших спортсменов. В Лондоне они смотрелись бы очень стильно, свободно и сексуально! 
Правда, мне кажется, что коллекция не была незавершена и оборавалась на самой кульминации. Ты только начинал ощущать легкость этого бытия и свободность любви, но Мария решила, что это конец - и поставила нежирную, еле видимую точку. 



Сюрпризом для посетителей стал неанонсируемый показ молодого белорусского дизайнера Татьяны Сялютовой. В девяностых  и начале двухтысячных подобная коллекция зашла на "ура": комбинезоны, мини- и макси-платья из бархаты, щедро усыпанные стразами раскупили бы в первые минуты. Тогда такие бархатные дивы в остроносых лаковых сабоках и нарощенными салатовыми ногтями были иконами стиля. Тогда...Но сегодня молодых хипстеров, юных интеллекуалов и здраво мыслящих людей не обманешь. Меньше страз, больше кроя - нынче в моде интеллект.



фото: Юлия Беккер и boomeart.blogspot.com

LEONID ALEXEEV

Знаете, а мне действительно нравится то, что делает Леонид Алексеев. Кто-то обвиняет его в излишней немужественности, кто-то в неносибельности, кто-то в китче, а я резко не согласен ни с первыми, ни со вторыми, ни тем более с третьими. И если вы все еще считаете, что мужская мода консервативна,  изучите творческую биографию этого дизайнера. Леонид не углубляется в андрогинную  экстравагантность и не создает мужскую моду "на века". Его дизайн - тонкая грань между классикой и авангардном. Наилучшее тому подтверждение  - осенне-зимняя коллекция, вдохновленная армагеддон дендизма и эпохой постпанка.



Строго геометрические пальто и куртки ведержанного кроя, минималистичные жилеты - традиции дендизма - сочетаются с эстетикой эпохи бунтарства и свободы: дранные на коленях брюки, бахрома, костюмы, напоминающие арестантские робы, смурфоподобные шапки. Коллекция Алексеева - это дуэль двух противоречивых эпох, в которой нет победителя и побежденного, а есть консенсус, гармоничный, красивый и, однозначно, коммерчески успешный.

BFW. day 4

BELARUS FASHION WEEK удачно завершилась. И многие, не дождавшись репортажей с четвертого дня, подумали, что конкурс блогеров был подставным, что отныне никто из них писать обзор последнего дня не будет. Нет, это все всего лишь коварные домыслы. Просто предыдущая неделя отняла слишком много сил и энерегии, и, если бы, приехав после фэшн-афтерпати, я сел писать, то это был бы мой последний репортаж. Но теперь, собравшись с силами и восстановил необходимые запасы энергии, я, дорогие читаттели, готов уведомить о последнем дне  BFW. 



Lat`el
По шкале от 1 до 5 я оценил бы эту коллекцию на крепкую 3. Вообще, изначально я думал, что можно будет поставить 5-, ведь эти асимметричные кардиганы, накидки, укороченные брюки, перчатки, комбинезоны смотрелись действительно красиво и  по-осенне-зимнему. Но чем дальше, тем больше мне казалось, что дизайнер теряет вкус. Кардиган и брюки разных оттенков зеленого, которые абсолютно не сочетаются друг с другом, странные клетчатые брюки и шарфы а-ля молодость неформала. Но в целом коллекция очень коммерческая и от этой коммерции не тошнит, а наоборот хочется приобрести что-нибудь от  Lat`el.












KUCHERENKO
Рассказать про коллекцию Оли я могу лишь изнутри. Могу смело заявить, что, пожалуй, это был самый спокойный показ, если не в мире, то в Беларуси точно. Никакой паники, никаких форс-мажоров, никаких проблем с молниями, как было в тот раз....Просто быстро снимали с модели всю "чрезмерность", находя ту самую "меру", о которой заявлял Гегель в пресс-релизе, и которую провозглашал сама Оля в своей коллекции. В коллекции "Мера" можно было узнать старую-добрую Олю Кучеренко с плиссированными юбками с пол и полупрозрачными топами, так и познакомится с осенне-зимними нововведениями дизайнера: красивые свитера и платья из шерси. Коллекция получилась очень изысканной, женственной и элегантной. Единственное, что вызвало у меня сомнения - это яркий сине-красно-желтый комплект,который является апогеем той самой чрезмерности, напоминающий то ли флаг  Венесуэлы, то ли уехавший цирк. А дизайнер аксессуаров - Милана Хасиневич ( killtoday) - создала восхитительный ремни, навеянные полицейски обмундированием, а еще не менее восхитительные сумки и браслеты. Довольно жесткие и брутальные аксессуары Миланы вместе с женственной одеждой от Оли вместе создавали очень гармоничный, непротиворечащий образ девушки, знающей меру как во внешних проявлениях, так и во внутреннем содержнии. 














Sisters Parfenovich
Сестры Парфенович решили выжать из участия в  BFW максимум: показали две коллекци - «Цветы года» и «Черный лебедь» - да еще и удивить публику выступлением театра современной хореографии "d.o.z.s.k.i", за что им отдельное спасибо. В обеих  коллекциях было грандиозное количество ручной работы.  «Цветы года» - это более повседневная, практичная коллекция, состоящая из пальто с цветочным декором из войлока, бисером, кружевом. А вторая коллекция -  «Черный лебедь» -  этакий кутюр по-белорусски. Правда, если Ворошкевич кутюрье метафизически, то сестры Парфенович - фактически. Платья безумно красоты и чрезмерности, украшенные перьями, стразами и кружевом...Теперь я понимаю, почему первый ряд собрал небывалое количесвто "звезд", а организаторы с удивлением реагировали на просьбу об одном пригласительном на показ. 












Diana Pavlovskaya
Было красиво, но жутко скучно. 






O. Jen
Перед показом O. Jen наливала. 
А в коллекции не было самой коллекции. Просто платья для женщин из совершенно разных опер. Хотя, я уверен,  O. Jen не ставила себе цель создать  целостную коллекцию, с концепцией и идеей. Они просто шьют платья, которые нравились бы женщинам и успешно продавались . И среди такого разнообразия любая женщина найдет себе наряд. Любительница "леопардовой роскоши" Кавалли - длинное черное платье  с мордочкой леопарда или шубу с аналогичным принтом, преследовательницам трендов - пальто под питона, а ярым минималистам - черные и белые платья в пол.








Finally 
Четвертый сезон  BELARUS FASHION WEEK оказался действительно учпешным. Сказывается то ли появление генерального партнера в лице обувной компании "Марко", то ли осознание организаторами ошибок прошлых лет. Единственное нарекание по поводу подиума, который разваливался на глазах (это я про ситуации с Иваном Айплатовым, отодравшим кусочек "подиума" во время New Names BFW) и по задержке показов, но это уже традиция. Хотя, мне до сих пор не удалось понять, почему даже первый показ не может начаться вовремя. А так, снимаю шляпу перед организаторами и желаю удачи в дальнейших сезонах. Радует и белорусская мода в целом. Коллекции дизайнеров становятся все сильнее и сильнее и в этот раз могу с уверенностью заявить, что показы отечественных брендов были во много раз лучше зарубежных гостей. И еше одной радостью Недели стали люди, много стильных, креативных, талантливых людей, которые по-настоящему любят моду. В своей лекции Иван Родик сказал, что в Беларуси много перспектив развития модной индустрии, и сейчас я ему стопроцентно верю. Мыслнно разбивая бутылку шампанского о борт корабля под названием " BELARUS FASHION WEEK", я в голос желаю ему удачного плавания в новых сезонах!