Осточертело

Меня всегда учили быть предельно честным с людьми и, что самое главное,  с самим собой. Я долго думал, рассуждал, взвешивал все "за" и "против". Было несколько попыток написать этот пост, но обычно они заканчивались красным крестиком в верхнем углу монитора, постоянно мешало это знаменитое русское "авось": "авось еще захочется", "авось еще пригодится", "авось еще будет полезно"... Но решение принято. Да, я закрываю свой блог.

Возвратимся к вопросу о честности. В последнее время мой блог обновлялся один раз в несколько недель и этому у меня находились какие-то постоянные оправдания: то учеба мешает, то катастрофичная нехватка времени или материала. Знаете, осточертело. Осточертело вестись на поводу у бесконечного самообмана. Настало время просто признать "Я устал".
Нет, дело не в том, что я такая ленивая задница, что невмоготу наваять текстик и скопипастить фоточки. Нет, дело тут не в физическом. Просто от этого текстика и копипаста я не ощущаю какого-то вдохновения и счастья, в конце концов. Теперь это как работа офисного планктона - скучно и обязательно.
 Кроме того, с взрослением появляется множество новых интересов и увлечений. Я всегда знал, что не хочу писать исключительно о моде, тратить последние деньги на пальто Dries van Noten и во всех разговорах повторять "А вы видели последнюю коллекцию Chanel?"  И, кажется, сейчас, в почти восемнадцать лет, это желание не зацикливаться на моде я ощущаю особенно остро. Появилось несколько проектов и предложений, никак не связанных с fashion, чему я безгранично рад. 
Мой блог - это, как ни крути, полтора года моей жизни. Чудесные полтора года. Он дал возможность стать мне тем Владом Ковалевским, который есть сегодня.  Блог помог мне попасть на первую Неделю моды и даже посетить одну вне Беларуси. Он помог мне разочароваться в модной индустрии и понять, что к чему здесь. Он познакомил меня с замечательными людьми. Он оттачивал мой язык. Он дал возможность делать имя и  нарабатывать авторитет. Это слишком пафосно, но также это слишком правда. Как  со всем хорошим надо уметь вовремя попрощаться, так и сейчас. Я решил закрыть блог, чтобы мода для меня окончательно не превратилась в рутину, от которой попросту воротит.

Kiev Fashion Days/ day 4

Как-то совсем быстро и неожиданно настал последний день Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. И вот я начинаю писать последний репортаж с сего мероприятия.

По традиции, день начался с  лекционной программы. Первую лекцию, на которую мне удалось попасть, читала Лаура Фьюзо -  fashion-редактор интернет журнала о моде и дизайне Design42Day, фрилансер PR департамента Vogue и Condè Nast. Было интересно узнать о возможностях социальных медиа в Fashion PR. Если кто-то слабо понимает, что такое социальные медиа, то все довольно просто: это блоги, различные социальные сети. Она осветила его положительные (массовости) и отрицательные (случайная утечка информации) сторонах. А еще Лаура рассказала о существовании такой профессии, как SMM - social media manager. Популярной, правда, покалишь на Западе.


Вторую лекцию читал Стефан Сигель - создатель социальной сети для молодых дизайнеров NOT JUST A LABEL (NJAL). На примере своего проекта он рассказал о креативном предпринимательстве. Его сайт, который сегодня объединяет 9000 дизайнеров из 93 стран мира начинался с семейной инициативы и карманных денег, которые родители выдавали ему и брату.  При личной беседе выяснилось, что Сигель не только знает месторасположение Беларуси, но и лично знаком с одним из белорусских дизайнеров -Леором Гофманом. Он обещал прилетел на его показ, который состоится на следующей неделе, но Рига помешала. Ну что ж, ждем следующего сезона!

О конкурсе молодых дизайнеров BE NEXT в своей лекции его организатор София Чкония. От отстраненных рассуждений София предложила сразу перейти к делу: дизайнеры задавали вопросы конкретно по участию и срокам подачи заявок, а затем приступили к заполнению анкет. Ну, а я, как вы понимаете, сразу отправился на показы.


Была ли мода в полеозое? На этот вопрос попытались ответить дизайнеры  бренда Jealousy Саша Стукальская и Таня Муиньо. Свое вдохновение они черпали в динозаврах, правда, не в тех, живщих миллионы лет назад, а в их образе, беспощадно эксплуатируемым современной поп-культурой: комиксами, фильмами, книгами. Сюрреилистичные синие, красные, желтые тирпннозавры и трицерапторы были замечены почти на всех элеметах коллекции: брюки, юбки, топы. Даже аксессуары, колье и серьги, иммитироли клыки этих рептилий, и выглядели, стоит признать, вовсе не как украшения аборигенских женщин. Налет ретро прослеживался в силуетах: пальто и платьица словно из 50-ых, укороченные топы и пышные юбки а-ля танцовщица фламенко. Неожиданными для лета были свитера с удлиненной спиной и пальто из шерстяного крепа. Ну, а собственно кто сказал, что в полеозое было тепло? Единственное "упс" вызывали чрезмерно короткие платья, но, надеюсь, что это из-за красивых модельных ног. Если учитывать, что этопервый показ дизайнеров, а сам бренд был создан лишь в январе этого, можно смело заявить, что дебют удался и отныне динозавры - путеводная звезда Jealousy.









Крстя Омеля (марка  Omelya Atelier) еще один дизайнер, культивирующий спорт-шик. Идеально скроенные платья с басками и летящие ткани. Но при этом платье одевается с бейсболкой, расшитой пайетками, а ткани неоновые. Все очень стильно и молодежно.... Но вот только актуально ли для следующего лета? 





Каким только мы не знаем милитари. Классическим темно-зеленым, как у MaxMara, или гротескно-веселым, как у Versace, кажется, интерпретировали по-разному. Но Ксения Шнайдер (KSENIA SCHNAIDER) показала кое-что новое. В её коллекции камуфляж развивается: начинается все с пуловеров с блестящими вставками, затем появляются юбки и брюки в пастельных тонах, а под конец на пастель наносятся симметричные точки. Минималистичные крой не отвлекал внимания от главного - принтов. Коллекция Ксении Шнайдер - это своеобразный катарсис: все началось с простого черного платья,  а закончилось аналогичным белым. Очищайте душу, господа. 







Юлия Паскаль создала легкую, свежую и очень летнюю коллекцию. Она навеяла воспоминания из детстве, когда утром  бежишь по первой росе с сачком за бабочкой, но она незаметно постоянно ускользает. Такова и коллекция: легкая, как ветер, и оставляет наилучшие воспоминания, как бабочка. 





Главным приглашенным гостем этого сезона был, безусловно, David Koma. И его показ - это своеобразный мастер-класс украинским дизайнера. Ведь в его коллекции было идеально все: от стайлинга и до постепенного развития идеи. После показа только и слышно было "вау", "класс" или "вот это уровень". Но меньше слов и больше визуализации!






На этом MBKFD закончились - и это был мой последний репортаж. Это были притяные четыре дня, за которые я узнал, что есть такое украинская мода, познакомился с интересными людьми. Но на этом для меня Mercedes-Benz Kiev Fashion Days - скоро ждите мои рассуждения и впечатления от всего увиденного, услышанного и узнанного.

Kiev Fashion Days/ day 3

С каждым днем программа MBKFD становится все более насыщенной и насыщенной. Сегодня мне даже пришлось заводить будильник, чтобы успеть к началу мероприятий. Но мой сон - это ничтожная жертва во имя позновательности и увлекательности третьего дня.
Первая лекция, на которую мне удалось попасть на рассказ профессора Института Марангони   Елены Маринони. Повествовала она о  последних трендах в розничной торговле в сфере моды. Мне как человеку с менее практическим отношением к моде было немного скучно, но для тех, кто занимается модой как бизнесом, лекция Елены - кладезь новых и интересных способов  привлечения клиентов.

Дизайнер, которому выпала честь открывать третий день  - ANTON BELINSKIY - молодой дизайнер со своим характерным почерком. Любовь к спортивному стилю в последнее время возрастает, и на Антона Белинского она тоже оказала влияние. Переработать спортивный стиль, априори ассоциирующий с чем-то антимодным, перемешать его с консервативными элементами: жакеты, широкие брюки, лодочки - и получиться новая коллекция Белинского. Вместо стандартных "трех полосок" - вставка из пайеток, а жакеты сшиты из сеточной ткани. Отдельное "спасибо" хочется сказать за стайлинг. Но порой это был Александр Ванг, даже слишком Александр Ванг. 







 MARIA BEKh. Мария Бех создает одежду для девочек-девочек. Легкие рубашки и юбки чуть выше колена на день, темные платья с силуэта 20-ых годов на вечер, и  полупрозрачные драпированные платья на... А впрочем, пусть решит сама девочка. 






Грузинский дизайнер Avtandil фантазировал на тему идеальной женщины. Бабетта, красные губы и стрелки. Кружево, юбки-карандаши чуть ниже колена, силуэты 50-ых годов. Воланы и  полупрозрачные ткани. Да, да, именно так и выглядит идеальная женщины. 




Лекция Наташи Туровниковой, которая рассказывала о своем вдохновении в мире моды (фильмы, книги, журналы), стала самой вдохновляющей для меня. Да, вдохновили даже не книги и фильмы, а сама личность Натальи. The Muse - это не только название её блога, это сама  Натальи. После быстрой части её рассказа, мы остались поговорить тет-а-тет о наболевшем ( об обложках американского Vogue, о несоответствии красивой "картинки" аналогичному содержанию). И начали настоятельно требовать продолжения лекции.Ради Натальи пришлось пропустить показ Pustovit, который был основной целью моего визита в Киев, но я НИ КАПЛИ не пожалел. Ведь то вдохновение, ту уверенность, которую я вынес  из лекции Натальи, не сравниться нисчем. Будь проще и все будет - девиз, которого Наталья следует по жизни. И это подтверждает её простота, искренность и общательность.



Второй день показов, он же третий день MBKFD, закрывал приглашенный гость - дизайнер Jean-Pierre Braganza. Жан-Пьер модернизировал арт-деко, сделав его по рок-н-ролльному  дерзким и волнующим. Предельно простые косуха, ассиметричные платья и жакеты выглядели  совсем непросто благодаря принтам от украинской художницы Зинаиды Лихачевой. Четкие геометричные принты в начале коллекции, постепенно теряли свои границы, затем  черный стал перетекать в красный, а белый – в синий.  Этот градиент украшал почти все элементы коллекции: от брюк и до платьев. Из аксессуаров дизайнер отдал предпочтение массивным ожерельям, которые придали образу уверенности и агрессивности. Это была достойная точка предпоследнего дня, яркая и запоминающаяся. А в постcкриптум хочется отнести фуршет в арт-пространстве Зинаиды Лихачевой, где вместо шампанского и канапе – молочный коктейль и тортики. Уверен, Зинаида получила не меньше комплиментов, чем сам дизайнер Jean-Pierre Braganza.